干草北斗七星:如何重新诠释一个杰作

通过艺术家和插图画家| 2021年4月28日结婚


//www.boukarabou.com/how-to/landscapes/the-hay-wain-how-to-reinterpret-a-masterpiece/

艺术导师抢劫和西安达德利访问这个网站的康斯太勃尔的《干草车》给你们新方法画风景画大师出名

how-to-reimagine-a-masterpiece-the-hay-wain

约翰•康斯特布尔《干草车》油画,132 x185cm。©国家美术馆,伦敦

我们经常花几个星期一年教学课程在萨福克郡Flatford轧机,然而,无论我们曾经画标志性的视图在贮木场或威利·洛特的房子。这是一个美丽的地方,那里有这么多这是鼓舞人心的,那么是什么在阻止我们呢?

Flatford轧机是一种典型的英语环境,由John Constable著名的1821幅画《干草车》。机于1943年获得由国家信任,每年成千上万的人参观John Constable - Flatford:生活、工作和灵感展览和徘徊风景他画。《干草车》是英国最著名的绘画作品之一。这也就是问题的所在。

很难研究景观以绘画它没有精神的形象《干草车》覆盖你看着什么。也知道你的听众无疑会比较自己工作的伟人。令人生畏的想法。

画任何标志性的主题,或引用任何著名的形象,可能会令人生畏。我们向您展示如何防止你绘画过于受原的影响。

为什么干草韦恩?

how-to-reimagine-a-masterpiece——Flatford-Mill

在任何这样的标志性景观可以解决这个项目,《干草车》是一个伟大的起点,不仅因为周围的“警察国家”提供了很多额外的灵感,还因为警察自己带路。除了他的创新的绘画技术,他对绘画的态度是模范。

尽管如此,《干草车》起初不好评。尽管当代的眼睛看起来传统,在1821年,它被高度非常规,打破了传统的旧主人。警察曾研究过他们,学到了很多,但他有自己的想法——以及如何——他想什么油漆。

他崇拜他的家乡萨福克郡农村,想要表示它准确地在他的画中。这是他第一次离开常态:比喻山水画描绘日常生活是过时的。他还密切观察自然,选择新鲜、明亮、自然的绿色,对比这些溅水的亮红色的活力——一个激进的选择调色板图像。他的绘画也是小说;他用非常松散,广泛的笔触,甚至刮画在画布上。

吓到他的批评者,他背叛传统。随后他是正确的,当艺术世界认可的价值,他的技术和态度。现在他那非凡的绘画中被认为是最美丽的风景,和《干草车》国家的最喜欢的一幅画。警察指出为一代又一代的风景画家。所以,我们能从解决他最著名的主题呢?

罗伯的干草北斗七星

how-to-reimagine-a-masterpiece-bulrushes

罗伯•达德利香蒲在Flatford,石油,25 x30cm

发现的角度

决定什么漆Flatford轧机是一个容易的决定。我决定方法的挑战精神警员和油漆是什么启发了我。我试图把我的记忆一边一千干草北斗七星的饼干罐,锯曲线机和冰箱磁铁,而方法我将任何其他位置:关注光和它对景观的作用。

站在不远的地方警察让他对干草北斗七星的草图,我注意到一些香蒲闪耀在强大的秋天阳光与阴影的建筑和对比。这是我绘画的起点。

how-to-reimagine-a-masterpiece-bulrushes-detail

创建这幅画

回到工作室,从照片和草图,我很快决定的格式,绘画的媒介和设计:一个相当小的油画,专注于一个小,亲密的景观。

我准备董事会上画灰褐地面和开始使用铅笔素描的主要形状。松,精力充沛是我绘画的各个部分阻塞,密切关注语调的变化。

香蒲脱颖而出,不仅是有必要认真考虑语气的位置,但也减少的详细级别其他地区的绘画。类似的细节级别在会减损香蒲。当我在油工作,我能够软化和混合部分的绘画,以避免这种情况。

油漆这个香蒲,我等到周围的面积几乎是干的。然后用软,平刷我拿出一些中风定义每个芦苇的点燃边缘与钛白和镉橙。黑暗的种子头的尸体被漆成深褐色,深蓝色和镉橙。

西安的干草北斗七星

how-to-reimagine-a-masterpiece——Kingfisher-Blues

西安达德利翠鸟蓝调在纸上水彩,36 x29cm

发现的角度

虽然我没有兴趣绘画风格的警员,他坚定站在他同时代和绘画他想漆是一种解脱。我的网站《干草车》是非常私人的,我的灵感来自于男人,而不是他的画。最大的一步是允许自己为我作画,而不是一个预期的观众。

我的灵感是翠鸟,一个难以捉摸的居民Flatford我想是谁的后代康斯特布尔画的机流。抓住眼前的这只小鸟总是刺激我,他没有对我有同样的感受,然而,和皮革。令人失望的他的狡诈,这只小鸟帮助了我的设置《干草车》通过我自己的眼睛。

我意识到这是我感兴趣的不是鸟,羽毛的令人兴奋的色彩;充满活力,丰富的蓝调,称赞亮橙。颜色激励着我。我开始看到的砖烟囱在威利·洛特的橙色和蓝色房子里夸张的色彩。我看到蓝色的冬天树木,橙色的,触动为数不多的树叶。

how-to-reimagine-a-masterpiece-Kingfisher-Blues-detail

创建这幅画

我决定在一个水彩画调色板包括酞青蓝,钴蓝色和丹尼尔·史密斯的深蓝色,我发现更明亮、更比其他使制粒。深褐色将有助于使丰富的深色。灿烂的闪光的橙色,我选择Schmincke充满活力的透明的橙色。

这个场景对我来说不仅仅是颜色。就像警察想把日常生活融入他的风景,我希望这幅画唤起我的记忆,在那里,看的翠鸟。我扫描的场景颜色,飞快地注意细节之前略有模糊在我的周边视觉。我的记忆被作为重要的参考照片和草图。

有时我wet-into-wet工作,照顾时间允许花椰菜和造粒开发(后者鼓励增加肉芽中)。暗示精度所需的某些元素,包括烟囱和特定的树枝,我想要现场认可。同时需要一定程度的不精确,以避免增加我看了看,但没有看到细节。

建议应对杰作

这里有抢劫和西安最大的绘画技巧风景出名的艺术家:

1。问问你自己为什么
当接近这样一个标志性的主题,花点时间去考虑你为什么想要一幅画。激发你的绘画吗?它是图像本身,或使用方面的技术?

2。明智地使用元素
虽然是公认的杰作显然有大量赞扬它,这并不意味着你会发现有用的相同技术。思考哪些方面你想效仿——从成分和绘画,颜色和中期和你会拒绝。

3所示。不要限制
是受之前曾经出现,但承认它是灵感,而不是指令。无论你选择学习大师的作品或当代画家,试图接近它不是通过他们的眼睛,但是你自己的。什么激励你。

4所示。坚持它
最终最好的教训,我们可以从John Constable是真正的自己。他的画作成功是因为他的诚实和正直的坚持是什么启发了他。当然,我们不应该忘记他与生俱来的天赋,但是他也努力学习,把大量的工作。

阅读更多:

想要更多的艺术指导、演示和灵感?找出如何订阅艺术家和插画家》杂志beplay官网下载安卓


Baidu
map